2020年北京01184电视艺术片创作自考考试大纲

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本大纲对应教材版本：《电视艺术学》高鑫著，北京师范大学出版社，１９９８年版

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北京市高等教育自学考试课程考试大纲

课程名称：电视艺术片创作

课程代码：01184

2008年3月版

第一部分课程性质与设置目的

本课程是针对广播电视编导专业的学生而设置的专业基础课。

电视艺术片是整个电视文艺大家族中的一个非常重要的成员，是电视文艺成品中的一个有特殊意义和地位的品种。因此，对于电视艺术片的创作者而言，首先就要掌握什么是电视艺术，及电视艺术的审美特征、语言系统、思维方式及其文学性，在此基础上再按照电视艺术片的不同类型去把握其审美特征和艺术价值。本课程便是针对上述问题，对涉及电视艺术片创作的基本理论与知识作一较为系统的梳理。

通过本门课程的学习，使学生掌握电视艺术片创作的基本规律和创作要领，对电视艺术有一个完整的、系统的认识，并且能够结合具体片例对各要素进行深入分析，培养合格的电视艺术片的创作人才，以适应未来广播电视事业的发展需要。

第二部分课程内容与考核目标

第一章导论

一、学习目的和要求

本章将对电视艺术的发展历程做一简单梳理。涉及到电视艺术在国内的崛起、电视艺术的学科定义以及电视艺术的类别。学习本章，要求学生了解电视艺术在国内的发展历程，掌握电视艺术的类别，明白其各自概念的界定。

二、课程内容

第一节电视艺术的崛起

人类社会步入20世纪之后，随着电子科学技术的飞速发展，世界已经进入了“电子时代”。这其中，电视就是其中伟大的发明，它以日益深远的意义正在越来越深刻的改变着世界。

电视文化的迅猛发展，使得所有原来固有的文化传播方式，如文字传播、无线电传播等，都为之相形见绌。电视观众的广泛性，是其他任何文化传播方式所难以比拟的。伴随着一种新的文化形态的发展，势必会产生与之相适应的艺术形态。在当代社会，人类已经进入了“电视艺术”的新时代。

由于电视艺术的飞速发展，不仅改变了人们传统的审美方式，有剧场、影院回到了家庭；而且改变了以往的社会文化结构，使得本来在人类文化生活中占据重要位置的文化形态，开始降为次要地位。

首先，电视艺术给电影艺术造成了巨大的威胁。

其次，电视艺术的发展，几乎将戏剧艺术逼上了“绝路”。

第三。，电视艺术给文学这一最古老的文化形态带来了巨大的冲击和影响。

上述事实足以证明，电视艺术的飞速崛起，正将人类带入一个电视艺术的新时代。

什么是电视艺术

电视是不是艺术？究竟什么是电视艺术？这是目前理论界争论的焦点问题。通过对“电视”、“电视艺术”这两个概念的比较，可以得知：“电视”是一种信息传播的媒介和载体，主要是传播的功能。“电视艺术”则是被电视传播的那种艺术形态。

再从以下诸方面做较为深入的探讨和考察，从而对“电视艺术”有更为科学的认识和理解。

首先，从电视的传播形态考察。

其次，从电视传播的功能考察。

第三，从电视传播的表现手段考察。

从中可以看出，他们之中所具备的：表现形态——艺术表现——感情行，均可以得出一个共同的结论：“电视艺术”，这是客观存在；它本是一个科学的命题。

通过上述探讨，可以为“电视艺术”下一个定义.”电视艺术”，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用史书的审美思维把握和表现客观世界，通过造型鲜明的屏幕形象，达到以情感人的目的的屏幕艺术形态。

电视艺术的类别

电视节目，种类繁多，层出不穷。目前，“电视分类学”虽已引起电视理论界的重视，然而却尚处于刚刚起步阶段。

一、目前有几种分类的方法。

（一）内分法：依据电视节目的内容，可将其分为四类节目形态。

1、新闻类。

2、教育类。

3、文艺类。

4、服务类。

（二）外分法：依据电视节目的外在形态，可将其分为三大类。

1、综艺节目。

2、主持人节目。

3、受众参与节目。

（三）平分法：依据电视节目的实用性，可将其分作四种类型。

1、一般型。

2、综合型。

3、专题型

4、对象型。

二、电视理论家王维超将“电视艺术”分作三类。

（一）舞台演出的的直播和实况录像。

（二）演播室加工的舞台艺术节目。

（三）真正意义上的电视艺术。

三、真正意义上电视艺术的分类。

（一）电视文学类。
（二）电视艺术类。

（三）电视戏剧类。

（四）电视综艺类。

三、考核知识点

电视艺术的崛起历程，电视艺术对其他艺术形态的冲击，电视艺术对社会文化形态的影响。

关于电视艺术两种对立观念的判断，从传播形态、传播功能、传播手段等方面考察电视艺术，对电视艺术的科学界定。

对电视节目系统的总体把握，对电视节目类别的整体审视。

四、考核要求

（一）为什么说电视艺术是电子时代的主要艺术形态。

１．识记：人类社会的发展，使电视艺术成为当今的主要艺术形式。

２．领会：电视艺术对其他艺术形式的冲击。

（二）什么是电视艺术

领会：（１）从不同的角度考察电视是不是艺术；

（２）对电视艺术的科学定义。

（三）电视艺术可以分为哪些类别

1、识记：几种不同的有关电视艺术的分类方法。

2、领会：真正意义上电视艺术的分类。

电视艺术的审美特征

一、学习目的和要求

　本章通过学习电视艺术的审美特征，要求学生掌握电视艺术所具有的独立的美学特征和属于它自己的的独特的审美方式。通过学习其审美特征，更加深刻的认识电视艺术与其他艺术形式的差别，进而为以后电视艺术片的创作奠定理论基础。

二、课程内容

兼容性：诸家所长，集于一身

电视艺术是兼容性极强的艺术，它综合各家艺术之所长，集于一身，努力丰富和发展自己，创造了独特的艺术样式，使之具有了多元化、多功能、多层次的审美特征。

电视艺术是科学与艺术的兼容。

电视艺术是时间艺术空间艺术的的兼容。

电视艺术是诸多艺术元素的兼容。

电视艺术是多种艺术手段的兼容。

电视艺术所具有的兼容性审美特征，使得它成为一种“侵入的艺术”、“占有

的艺术”，乃至于“抢夺的艺术”。这正是电视艺术所独具的顽强生命力的所在，也是电视艺术这个时代的艺术骄子，得以成为于整个艺术领域的重要美学因素。

多样性：尺幅荧屏，大千世界

电视艺术题材的多样性。

电视类别的多样性。

电视艺术形式的多样性。

电视艺术风格的多样性。

电视艺术结构的多样性。

戏剧结构。

散文结构。

心理结构。

第三节参与性：荧屏内外，情感交融

电视的传播共性决定了电视艺术的参与性。

特殊审美心理决定了电视艺术的参与性。

特殊表达方式决定了电视艺术的参与性。

第四节当代性：现代观念，当代意识

一、真实的展现中国社会现实。

二、向历史、文化的深层开掘。

三、揭示人们心理结构的嬗变。

　三、考核知识点

（一）电视艺术的兼容性体现为科学与艺术、时间与空间、诸多艺术元素、多种艺术手段的兼容。

（二）电视艺术的多样性，体现为题材、类别、形式、风格、结构的多样性。

（三）电视艺术的参与性，是由电视传播共性、特殊表达方式、特殊审美心理所决定的。

（四）电视艺术的当代性，体现为真实的展现社会现实、向历史、文化深层开掘、揭示人们心理结构的嬗变。

四、考核要求

电视艺术的兼容性。

１．识记：电视艺术体现为哪几个方面的兼容。

２．领会：为什么电视艺术具有兼容性。

电视艺术的多样性。

１．识记：电视艺术的多样性体现在哪些方面。

２．领会：电视艺术的风格的多样性的表现。

电视艺术的参与性

１．识记：电视艺术的参与性表现在哪些方面。

２．领会：电视艺术的参与性是由什么决定的。

电视艺术的当代性

１．识记：电视艺术的当代性体现在哪些方面。

２．领会：结合具体的实例体会电视艺术的当代性。

电视艺术的语言系统

一、学习目的和要求

　　本章透过对电视艺术语言系统的、全面的剖析，可以清楚地发现：电视艺术的语言，绝不是某种单一的语言形态，它是多种语言因素的复合体，故而形成一整套相互交织、组织严密的电视语言系统。电视艺术的创作者，是电视时代的艺术家，先进的科学技术，要求我们掌握电视独特的语言。要求学生学习掌握、运用并创造由画面语言、有声语言，以及造型语言所构成的全部电视艺术语言系统，创造出符合电视文化时代要求的电视艺术作品。可以结合实际片例帮助理解和掌握。

二、课程内容

语言，是人类传递信息，交流思想，表达情感的必要工具。当我们谈及电视艺术语言的时候，则是一种广义的“语言”。这种广义的语言是指——凡能够表达出思想或情感，并使接受者获得感知信息的一切手段、方式和方法，诸如构图、光效、色彩、影调、人声、音乐、音响、造型……..都可以构成电视艺术的语言，并成为电视艺术语言系统中的重要元素。

由于电视艺术主要是由画面和声音所组成的“声画艺术”，所以也就决定了电视艺术的语言系统主要有三大类所构成：一为“画面语言”；一为“有声语言”，一为“造型语言”。

画面语言：电视艺术的本体语言

所谓“画面语言”，主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的总和。这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言表达方式。

构图语言的构成元素和作用

构图语言主要是由被摄对象在画面中的位置和空间，以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情。屏幕画面的主要组成部分是：主体、陪体、环境和空白。

光效语言的构成元素和作用

光效语言是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗，所体现得千差万别的变化，构成极为丰富的光效语言。

主要作用有：

记叙时序

描写环境

塑造人物

表现感情

色彩语言的构成元素和作用

色彩语言，是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影调相融合，构成了十分和谐的电视色彩语言。

主要作用有：

描述自然环境

抒发深沉感情

确定情绪基调

实例：电视风光艺术片《西藏的诱惑》

影调语言的作用和表现方式

影调，主要是指画面的明暗处理，这是一种更细腻的语言形态。

影调语言，是指屏幕上的事物呈现出的明暗层次，明暗反差和明暗对比，构成了电视艺术的影调语言。影调语言，也是构成屏幕可视画面的基本因素，是处理造型、构图以及烘托气氛，表达情感的重要语言手段。

影调语言，是物体的结构、色彩、光线效果的客观再现，是创作者的创作意图、表现手段的直接体现。

主要表现方式：

影调层次。

影调反差。

影调对比。

实例：电视专题艺术片《巾帼风流》

第二节有声语言：声画艺术的重要一翼

有声语言主要是指在电视屏幕上，凡是能够表情达意的一切声音形态，诸如人声、音乐、音响，总称之为有声语言。

一、人声语言的定义及表现形态：

人声语言：是指屏幕上的人物在表达思想和情感时所发出的各种声音，诸如，言语、啼笑、感喟等。这些有声语言，是电视艺术反映社会生活的重要手段之一。

主要的表现形态：

对白

独白

旁白

心声

播音

解说

主持人

同期声

实例：电视纪实作品《少年启示录》、《沙与海》

二、音乐语言

音乐语言的定义：主要是指专为电视艺术作品编配的音乐，主要由节奏、旋律和音韵所组成，它构成了电视艺术作品的一个重要的表意、抒情的语言要素。

音乐语言的特征：

它的语言表达内容，一般以电视艺术作品的思想内容，艺术构想为基础，音乐语言的听觉形象和画面语言的视觉形象，应该结合、交融为一体。

音乐语言根据电视艺术作品的情景和画面的长度来分段陈述，间断出现，并受电视画面编辑的制约。

音乐语言在电视艺术作品中出现时，必须经过演奏、演唱、录音、编辑等一系列制作工艺流程。

音乐语言的体现

音乐语言的方式

音乐语言的类别

三、音响语言

（一）音响语言的定义：主要是指在电视艺术作品中，除人声语言、音乐语言之外，所有能够传递信息、表达思想、交代环境的一切声音形态的总称。但是，音响语言的应用范围之广，几乎囊括自然界的一切音响。

（二）音响语言在介入创作时，应该达到以下的基本要求。

1、自然音响的还原。

2、音响应该成为语言。

3、音响应该成为审美对象。

实例：电视纪实作品《雕刻家刘焕章》

第三节造型语言：声画结合的语言构成

造型语言，就是对生活纪实画面，给予艺术的超越和升华，具有较强的绘画性、雕塑性和可读性，给观众以立体感、凝固感和陌生感，寓意深刻、联想丰富、内涵充实，艺术冲击力强。并与有声语言相结合，构成满足观众某种窥视欲的独特屏幕语言形态。

一、观念造型语言

通过独特的屏幕造型语言，含蓄地表现出作者的思想观念，称之为观念造型语言。观念造型语言的运用范围极广，凡主观的、表现性的造型，均可纳入观念造型语言之列。

实例：《西藏的诱惑》，通过三代僧侣，不远万里磕着长头行走在朝圣路上的独特造型，并非单纯的客观纪实，而是一种观念造型语言的应用。

二、象征造型语言

通过屏幕上特定的景物或物体，表现创作者的思想，促发观众的联想和想象，深悟其中蕴含着的意念。电视艺术创作中的隐喻、对比、双关等，均具有某种象征性。

比如：在电视片中各种不同颜色象征的不同含义。

三、心理造型语言

通过特定的屏幕造型语言，形象而深刻地揭示出人物丰富的内心世界，这种造型语言，谓之心理造型语言。

实例：《沙与海》，运用了大量心理造型塑造人物形象。

四、模糊造型语言

造型语言在思想内涵的表达上，具有极强的不确定性，只给观众一种朦胧的意识，目的是激发观众的联想和想象思维，引发观众再创造能力的屏幕造型语言。

实例：《沙与海》中的一些细节描写。

　三、考核知识点

（一）何谓画面语言？它主要由哪些语言元素构成？

（二）何谓声音语言？他们各自承担着哪些不同的表意功能？

（三）为什么说造型语言是声画结合的语言形态？造型语言主要有哪几种？

四、考核要求

（一）电视语言在传递信息、交流思想、表达情感方面的特殊性。

领会：（１）电视语言有诸多语言元素构成的多元化的、非常复杂的完整的电视语言系统。

（二）电视艺术的语言系统的构成

领会：（１）画面语言的作用和表现；

　　（２）有声语言的作用和表现；

（3）造型语言的作用和表现。

应用：通过具体片例或创作实践分析电视艺术片的语言系统的特点，以及整个电视艺术语言系统的运用和表现。

第四章电视艺术的思维方式

一、学习目的和要求

本章阐述了电视艺术作为一门新兴的艺术其特有的思维方式。因其与戏剧艺术和摄影艺术有着密切的血缘关系，所以它自身具有的戏剧、电影的一些传统观念，使它难以脱颖而出构成一门独立的艺术。因此，探求电视艺术独特的思维方式，使其摆脱戏剧、电影固有的传统，逐步建立起电视艺术的美学传统，有着特殊的意义。

角度：艺术眼光的试金石

所谓角度，主要是指创作者观察和反映社会生活的总视点，也就是站在什么位置，选取什么方向观察和反映社会生活。同一的创作题材，同一的生活形态，可以从不同的试点加以观察和表现。但是，选择独特的最佳视点，则可以更艺术的表现社会风貌、时代气息、生活气氛和人物心态。

一、主观视角。以创作者或作品中人物的眼睛，直接观察生活和抒发感情的角度。犹如小说中“第一人称”表述方式。

实例：《大红大绿》。

二、客观视角。以旁观者的立场，依据事物的本来面貌来再现社会生活的视角。犹如小说中的“第三人称”表述方式。

实例：《西藏的诱惑》。

三、主客观交叉视角。这是一种主客观相结合的特殊角度。有时在客观视角中插入主观表现；有时，在主观视角中插入客观陈述。

实例：《朝阳与夕阳的对话》。

四、多角度表现。

这是一种站在创作者或作品中诸多人物的不同角度上，共同阐明同一对象的本质特征。

实例：《中华百年祭》。

第二节结构：开放型的艺术结构

所谓“开放型”的电视艺术结构，就其纵向来说——就是截取生活长河中的一段，它既无头也无尾，这样观众可以通过各自的联想和想象，去主动探求生活的来源和去向，从而便于展现电视艺术的的历史深度；就其横向来说——即便是这一段生活，也不做按部就班的、滴水不漏的展现，而是只选择几个断续的、不连贯的情节点，这样，观众的思维触角，反而可以伸向四面八方，从而扩大了电视艺术反映社会生活的广度。所以说，开放型是容量最大的电视艺术结构。

开放型的电视艺术结构，在电视艺术作品中的具体表现形态，有如下三种：

一、纵向开放结构。是一种依据时间流程缀连而成的纵向开放结构。

实例：《赤土》。

二、横向开放结构。是一种依据空间变化组合而成的横向开放结构，犹如“拼盘”和“板块”。

实例：《西藏的诱惑》。

三、纵横交错的开放结构。

它可以根据作品内容的需要，较为随意地将时空组合在一起、延伸观众的视听空间。

实例：《走西口》。

第三节表现：现实生活的艺术升华

所谓“表现”——就是调动一切电视技术和艺术手段，通过展现在观众面前的具体实物，集中表现某种意念、情绪、感情和思想；通过这样的表现，揭示生活中那最有诗意的、最富内容的深刻思想内涵。

通过具体实例去把握再现与表现的关系，理解表现这种美学意境。

细节：艺术的丰腴血肉

所谓细节，就是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位。社会情境和人物性格的完整屏幕体现，往往是由许多细节所组成的。细节表现要服从屏幕形象的塑造和主体意念的表达。

一、细节，可以揭示人物复杂的内心世界。

二、细节，可以展现人物心灵变化的历程。

三、细节，可以结构全部作品。

第五节含蓄：艺术的崇高境界

所谓“含蓄”，是指藏而不露，含有深意，虽不做正面说明，却用委婉隐约的画面将思想表达出来的艺术手法。

电视艺术只有含蓄，才能够在有限的屏幕画面之中，藏蕴画外之意、声外之情、形外之神。使观众在感动之中，潜移默化地受到精神的陶冶。

通过具体的实例让同学们感受电视艺术的含蓄之美。

第六节节奏：艺术的和谐旋律

所谓“节奏”，就是电视艺术作品的编辑章法，画面运动的和谐内在旋律，以及内部组合的艺术规律。它体现为时空处理、以及长短、快慢、张弛的有机组合。

一、时间运动节奏。

二、空间运动节奏。

三、时空交融的运动节奏。

电视艺术作品的节奏形态还体现为两种基本方式：

一为“外部节奏”；一为“内部节奏”。

第七节意境：鉴赏者总体的艺术感受

所谓意境，就是一部电视艺术作品给予观众的总体艺术感受。意境，是创作者在进行艺术构思时，对他们描绘的自然景观、生活场景，与他所表现的观念意识、思想情感，如何相互融合而成的一种独特的艺术境界。

美学家宗白华在论述意境时说：“人与世界接触，因关系的层次不同，可有五种境界：（1）为满足生理的物质需要，而有功利境界；（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；（4）因研究物理，追求智慧，而有学术境界；（5）因与返本归真，冥合天人，而有宗教境界。

在电视艺术片中，往往通过各种元素使气氛、情绪、格调、韵律所确定的协调一致的艺术基调。

第八节哲理：思想的艺术结晶

所谓哲理，也就是电视艺术作品中深沉、含蓄而不外露的思想。有了这种哲理性，电视艺术的思想深度就得以加强，从而进一步地引起观众对时代、社会、人生的追索和探求，潜移默化、不知不觉、心甘情愿地结束作品思想的启迪和教益。

一、创作者要俯视生活。

二、俯视生活是为了揭示规律。

三、透过生活表象揭示生活本质。

四、让哲理美渗透着美学的思想。

三、考核知识点

（一）为什么说不同的艺术有不同的思维方式？思维的价值和意义何在？

（二）遵循一部电视艺术作品产生的过程，有哪些值得重视的思维程序？
（三）何谓角度、结构、表现、细节、含蓄、节奏、意境和哲理？

四、考核要求

（一）电视艺术独特的艺术思维方式的表现。

领会：结合案例分析电视艺术独特的艺术思维方式。

（二）电视艺术的角度、结构、表现、细节、含蓄、节奏、意境和哲理等，构成了电视艺术的完整的思维程序和过程。

领会：电视艺术的角度、表现及含蓄。

第五章电视艺术片的创作

一、学习目的和要求

通过本章节的学习，了解在目前的电视屏幕上出现的各种类型的电视艺术片：电视音乐艺术片、电视歌舞艺术片、电视风光艺术片、电视风情艺术片、电视民俗艺术片、电视专题艺术片、电视文献艺术片等。这些电视艺术片的大量涌现，增添了电视屏幕的艺术色彩、活跃了人们的精神文化生活，提高了广大观众的艺术鉴赏水平，甚至加强了整个电视屏幕的文化品位。所以应通过学习掌握其理论关键，并学会创作。

第一节电视艺术片创作群体的崛起

一、电视艺术片，为什么会日渐成为电视屏幕的新热点。

1、大量优秀电视艺术片的涌现。

2、电视艺术片具有的艺术特色。

3、电视观众的鉴赏水平。

4、电视台对电视艺术片的重视和支持。

二、国内初步形成了电视艺术片的小团体，具有的一些鲜明的共同的特征如下：

1、成员大多出自地方台。

2、创作群体较为年轻。

3、大多受过专业训练。

4、具有孜孜以求的创作精神。

三、电视艺术片在审美价值取向上，有着共同的艺术规律可循。

1、强烈的思辨意识；

2、浓重的文化意识。

3、深沉的审美意识。

4、鲜明的主体意识。

第二节什么是电视艺术片

一、“电视艺术”的定义：

只有在电视节目中，准确、鲜明、生动地反映社会生活，表达出创作者的思想感情，具有鲜明的艺术感染力的屏幕作品，才称之为“电视艺术”；只有经过创作者的艺术创作活动，将现实生活中的自然美和人情美加以艺术的概括和提炼，并集中表现为屏幕作品的美，才能称之为“电视艺术”。

二、“电视艺术片”的两层含义

1、广义的“电视艺术片”

凡带有某种艺术性的电视节目，都可称之为“电视艺术片”。

2、狭义的“电视艺术片”

这是作为一个专有名词出现的，它专指某种特定的电视艺术片种。

三、电视艺术片的概念

所谓电视艺术片是指——遵循电视艺术的创作规律，利用电视的技术和艺术手段，将多种艺术样式：文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、摄影等兼容在一起，创造一种诗的意境，以期达到以情感人为目的的特殊屏幕艺术样式。

第三节电视风光艺术片

电视风光艺术片，主要是指——以独特的屏幕造型，精美的画面语言，艺术的展现自然景观的秀丽和壮美，为其主要内容，在自然景观的展现中，注入创作者浓重的主体意识，具有较强主观抒情色彩的电视艺术片种。

其主要表现内容有：

一、显现自然风貌的神韵；

二、寄寓创作者的情思；

三、蕴含深刻的哲理意念。

第四节电视风情艺术片

电视风情艺术片，主要是指——运用电视技术和艺术手段，以介绍、歌颂和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为主要内容，以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种。

其主要表现内容有：

一、展现地域的风情；

二、内蕴丰富的知识；

三、充满生活的情趣。

第五节电视音乐艺术片

电视音乐艺术片，主要是指——运用电视技术和艺术的手段，以音乐语言为其抒情表意的主要艺术方式，以画面语言为其烘托渲染的辅助表现形态，给观众以音乐审美愉悦的电视艺术片种。

其独特的特点有：

一、以音乐艺术为母体；

二、以画面语言为烘托；

三、完成声画有机结合。

第六节电视舞蹈艺术片

电视舞蹈艺术片——主要是指以舞蹈的艺术形式为主体的电视艺术片，其中的舞蹈表演，既具有独立的观赏价值，又是为表现统一的、完整的思想意念而设计的，是纳入整体艺术构思的一个重要组成部分的电视艺术片种。

其主要特点是：

一、以舞蹈艺术为形式；

二、以时空交叉为手段；

三、以艺术鉴赏为目的。

第七节电视专题艺术片

电视专题艺术片，主要是指——遵循电视艺术的创作规律，采用多种艺术的表现手段，反映真实的社会生活，揭示一个共同主题、阐明一个统一思想，具有鲜明的“新闻性”和“艺术性”，达到一定审美品格的电视艺术片种。

其主要特点是：

一、追求现实生活的真实；

二、采用多种艺术手段；

三、具有艺术的审美价值。

第八节电视文献艺术片

电视文献艺术片，主要是指——以历史文献资料为其画面的主要内容，通过电视技术的画面切换和组接，以及诸多艺术的表现手法的运用，达到介绍历史事实，表达浓厚情感的电视艺术片种。

其主要特点是：

一、以现实的视角审视历史；

二、以情感的流动负载思想；

三、以意象的表现创造艺术。

第九节电视民俗艺术片

所谓电视民俗艺术片，主要是指——运用电视的技术和艺术手段，艺术的反应由于自然条件和社会环境的不同，所形成的各民族不同的行为规范和生活方式，诸如婚丧嫁娶、节日庆典、崇尚禁忌。衣冠服饰、烹调饮食等。通过这种民间习俗的展现，揭示不同的民族心理、志趣、信仰，以及历史发展和文化特征。

其主要特点是：

一、民间习俗的艺术表现；

二、电视手段的综合运用；

三、文化内涵的深刻揭示。

电视艺术片的审美特征

很好的认识和把握电视艺术片独特的审美特征，才能创造出真正符合艺术规律的电视艺术片，满足广大电视观众的艺术享受和审美需求。

一、主体性

二、抒情性

三、意象性

四、兼容性

五、知识性

六、娱乐性

第十一节电视艺术片的艺术价值

电视艺术片，是电视屏幕上颇具特色的电视品种，它不同于其他的任何节目样式。它承担着其他节目样式所不可替代的艺术功效，给观众带来其他节目样式不可替代的审美愉悦，具有特殊的艺术价值。

一、提高电视屏幕的文化品位；

二、给予观众艺术的审美享受；

三、具有永恒的艺术生命力。

三、考核知识点

（一）什么是电视艺术片？

（二）电视风光艺术片的创作特征是什么？

（三）电视音乐艺术片及其创作特征。

（四）电视文献艺术片及其创作特征。

（五）电视专题艺术片及其创作特征。

（六）电视艺术片具有的审美特征。

（七）电视艺术片的艺术价值。

四、考核要求

（一）电视艺术片的概念

领会：电视艺术片的独特性

（二）电视艺术片的类别、界定及其创作特征和创作规律。

领会：结合实例去认真领会内涵

（三）电视艺术片的创作特征的体现

领会：主体性和意象型、兼容性的特点

（四）电视艺术片的艺术价值

领会：电视艺术片具有永恒的艺术生命力的体现。

第六章电视艺术片编导的素质与修养

（教材中无此内容，以大纲内容为准）

一、学习目的和要求

　　本章阐述了一个成功的艺术片编导，需要具备的素质与修养。让同学在学习电视艺术片本体创作的同时，领悟到作为编导自身的素质与修养，对于创作的意义，以及提升素质修养的路径。

二、课程内容

第一节基本功

电视艺术片的编导，应该具备的基本功是基本的表达能力，也就是能顺畅的表达自己思想情感的能力。

一、口语表述能力

我们经常会有这样的感受：看别人的作品，听别人的东西，往往产生“正合吾意”之感，但自己产生了很多朦胧的想法，却往往难以找到特别准确、到位、清晰的语汇。这就需要口语与文字表述能力的强化与训练。口语表述能力的提高须借助大量的人际交往、社会交往，在不同的场合找到适应场合的得体语汇。

二、文字表述能力

作为电视艺术片的编导，若想成功地拍摄一部电视艺术片，少不了口语与书面语（或文字）的基本功。因为他需要经常地对自己的创作意图、创作动机，不论是拍摄计划的制订、拍摄方案的实施，还是拍摄过程中的传达，以及对于自己创作的宣传推广等，都离不了“说”，离不了“写”，说不出来或说不到位，写不出来或写不到位，都将大大影响拍摄质量和宣传效果、收视效果，口语表述能力与文字（书面语）表述能力是一个日积月累的过程，但也是一个容易遗忘和衰弱的东西。由于电视特殊的制作方式和运作方式，使许多编导在大量事务性的工作中逐渐减弱了口语表述特别是文字（书面语）表述的能力，这是一个很值得注意的问题。有的优秀的电视艺术片编导就非常注意这个问题，无论是在拍摄前期的准备阶段，还是在拍摄过程之中，乃至于拍摄完毕之后，都能够刮进时间用很准确到位的语汇将其梳理、表达清楚，这样长期积累，就不至于使口语与文字（书面语）表述能力下降，从而保证不断地推出新成果。

三、电视语言表述能力

对电视艺术片的编导来说，对电视专业语言的熟悉与把握的基本功至关重要。电视专业语言与其他艺术门类、媒介门类的语言还很不相同，它的基础是电子技术，对于电视艺术片编导来说，对摄像机、编辑机、特技机、字幕机等及其手段的熟悉与把握是很有必要的，从对它们的操作，它们的功能，到它们的多种可能性，都应有基本的了解。在此基础上，如何把自己的艺术创作，艺术构思与这种特殊媒介的特殊语言结合起来，确实是个不小的难题。对于画面语言、声音语言（人声、音乐、音响等）及造型语言等电视语言手段自身的诸多特征，以及它们如何更好地为编导的电视艺术创作服务等，都是值得电视艺术片编导好好思考的。

第二节综合文化艺术修养

一、文化艺术修养的含义

一个优秀的电视艺术片编导，应当具备丰厚的文化艺术修养。所谓文化艺术修养，包括的内容很多，但概括起来就是面与点的积累。所谓“面”，主要指的是知识面，举凡自然科学、人文社会科学的综合知识，历史的与现实的种种知识。所谓“点”，主要是指在某一方面有较为高深的钻研，形成一家之言甚至成一家之说。总的来说，面要广，要杂；点要深，要专。

二、必要性

作为电视艺术片，它的外延范围较为广泛，只有一方面的知识积累不够；但又是创作性的成品，需要编导在自己的拍摄对象身上开掘出不同寻常的、富于个性的东西，这就需要编导在某一方面有较为精神的研究与理解。

三、如何达到这种要求

除了接受较多、较好的正规教育之外，在实践中学习、在实践中积累是最好的途径。一些成功的电视艺术片编导，他们多是有良好的文化艺术基础，同时在实践中又不断丰富、长进自己的文化艺术修养。《西藏的诱惑》的编导刘郎，在拍摄电视艺术片之前，对中国传统文化艺术中的经典，如唐诗、宋词、元杂剧、明传奇等都有所涉猎研究，对传统文化存着浓厚的兴趣，正是因为有这样厚实的积累，才有了他功底扎实的作品。文化艺术修养的工夫无法偷懒，也无法一蹴而就的，必须经过自觉长期的坚持；有了它的保证，才有可能有滚滚而来的才思，否则就容易过早地干枯，而无法进入创作状态，或无法提高创作水准。

第三节人格修养

一、人格修养的含义

人格是一个人思想、情感、心理、气质、个性、学识等的综合体。较高的人格修养意味着有较为稳定、积极的情感心理状态，有较为准确深刻的思想，由教委的提示度的气质个性，有较为浓厚的学识等。

二、必要性

电视艺术片尽管与其他种类的艺术创作有很大不同，但总的来说，它还是有较强个人创作色彩的，作为主持电视艺术片创作的核心人物——电视艺术片编导，他的人格水平如何，对电视艺术片成品影响最大。艺术片编导的人格修养是带来电视艺术片个人风格、个人魅力的重要条件。一个出色的电视艺术片编导，应当具备较高的人格修养。

三、人格修养的表现

（一）敬业精神

（二）对自己的创作精益求精

（三）有不断追求真、善、美理想的精神

第四节社会生活修养

电视艺术片编导单有书本知识还不够，更需要他个人丰富多样的生活经验、丰富多样的人生阅历。电视艺术片编导的社会生活修养是保证电视艺术片的深度、厚度、力度的基本前提。

第五节创造性思维

作为电视艺术片编导，必须具备创造性思维，就是具有发现、开拓、创新、求异的思维。对于电视艺术片编导来说，要想富于创造性思维，除了积累自己个人的经验外，还应取人之长，补己之短，找到适合于自己的创作突破点。此外，应该相信自己的艺术知觉，相信自己的艺术想象力，激发自己的创作热情。有了这些，再加上上述各种修养的积累，就有可能形成创造性思维，在发现、开拓、创新、求异之中就不断会产生新的灵感，就会催生一部部优秀的电视艺术片问世。

三、考核知识点

（一）电视语言表述能力

（二）创造性思维

四、考核要求

（一）电视语言表述能力

领会：电视语言包含的内容

（二）创造性思维

领会：培养创造性思维的方法

第三部分有关说明与实施要求

为了使本大纲的规定在个人自学、社会助学及考试命题中得到贯彻和落实，现对有关问题做出说明，并提出具体实施要求。

一、关于考核目标的说明

为使考核内容具体化和考核要求标准化，本大纲在列出的课程内容的基础上，对各章规定了考核目标，包括考核知识点和考核要求。明确考核目标，能够使自学应考者进一步明确考核内容和要求，更有目的地分层进行辅导；使考试命题能够更加明确命题范围，更加准确地安排试题的知识能力层次和难易度。

本大纲的考核目标，按识记、领会和运用三个层次规定所应达到的能力层次要求。各能力层次的涵义是：

识记：能了解有关的名词、概念和知识的涵义，并能正确认识和表述。

领会：在识记的基础上，能全面把握基本原理和基本知识，掌握有关原理、概念的区别和联系。

应用：在领会的基础上，能运用基本原理、基本概念分析和解决有关的理论问题和实际问题。其中，简单应用是指在领会的基础上，能用所学的一两个知识点分析和解决简单的问题；综合应用是指在简单应用的基础上，能用所学的多个知识点，综合分析和解决比较复杂的问题。

二、关于自学教材

（一）建议教材：

《电视艺术学》高鑫著北京师范大学出版社１９９８年版

（二）推荐参考教材：

《中国当代广播电视文艺学》张凤铸、胡妙德、关玲主编北京广播学院出版社２００４年５月第一次印刷

《电视艺术美学》高鑫著文化艺术出版社２００５年１月第一次印刷

《高鑫电视艺术文集》高鑫著北京广播学院出版社２００３年

三、自学方法指导

１．认真阅读、钻研大纲与教材。在全面系统学习的基础上掌握基础知识、基本技能和基本理论。课程内容知识范围广泛，应注意把握各章节之间的相互联系。在全面系统学习的基础上掌握重点，有目的地深入学习重点章节，但切忌在没有全面学习教材的情况下孤立地去抓重点。

２．把学习理论和观摩作品结合起来。本课程内容的理论离不开对作品的分析、制作实践。自学应考者既应重视作品分析，又应重视理论及方法。在理论部分的学习中，要善于运用所学理论知识分析、解决电视艺术片创作实践中的问题。

３．要理论联系实际，将课程内容与电视艺术片创作实践联系起来进行比较，分析研究，深刻领会教材的内容，将知识转化为能力，提高分析问题、解决问题的能力。

四、对社会助学者的要求

１．社会助学者应明确本课程的性质与设置要求，根据本大纲规定的课程内容和考核目标，把握指定教材的基本内容，对自学应考者进行切实有效的辅导，引导他们掌握正确的学习方法，防止自学中的各种偏向，体现社会助学的正确方向。

２．要正确处理基本概念和基本知识同应用能力的关系，努力引导自学应考者将基础理论知识转化为认识、分析和解决实际问题的能力，提高自学应考者的认知水平和实践能力。

３．要正确处理重点和一般的关系。助学者应根据这门课程的特点，指导自学应考者全面地学习教材，注重观察社会生活、培养艺术感知能力，掌握全部课程内容和考核目标。在全面辅导的基础上，突出重点章节和重点问题，帮助应考者解决在实际操作中遇到的问题。

五、关于命题考试的若干要求

１．本课程的命题考试，应根据本大纲规定的课程内容和考核目标，来确定考试范围和考核对象，不要任意扩大或缩小考试范围，提高或降低考核要求。考试命题要覆盖本大纲的第一章到第六章的内容，并适当突出重点章节，体现本课程的基本内容。

２．试卷对能力层次的要求应结构合理。对不同能力层次要求的分数对比，一般为：识记２５%，领会４５%，应用３０%。

３．要合理安排是试卷的难度结构。试卷的难度分为易、较易、较难三等。每份试卷中，三种难易度试题的分数比例一般为３：４：３为宜。试卷的难易度与能力层次不同，在各个能力层次中，都可有难易度不同的试题。

４．本课程考试试卷的题型，一般有：单选题、名词解释、简答题、分析题等。

５．本课程闭卷笔试考试时间为150分钟，试题量应以中等水平的自学应考者在规定时间内答完全部试题为度，百分制评分，60分及格。

六、试题举例

单选题

电视艺术片《苏园六纪》属于（C）

电视风光风情艺术片B.电视音乐舞蹈艺术片C.电视文化艺术片D.电视文献艺术片

名词解释（每题200字左右）

电视艺术片

典型意象

陌生化

生活的真实艺术的真实

简答题（每题300字左右）

电视艺术片的类型

电视艺术片意向性的含义

电视艺术片的审美特征

电视艺术片的价值

分析题（每题800字以上）

比较分析电视艺术片与电视纪录片的异同。

举例分析电视音乐舞蹈艺术片的创作手法。

3.举例分析如何把握好电视艺术片的节奏。

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