自考考前押题00504艺术概论复习资料(1)

2.艺术（单选、名词解释）★

艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。

艺术的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态。

3.艺术创造的目的（单选、判断）★

艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。

4.艺术具有稳定性、继承性的原因（多选、判断）★

艺术之所以被认为是具有相对稳定性、继承性、超越时空的独立自在的"艺术世界"，除了它本身具有的审美价值、精神价值之外，艺术标志着一个民族、一个时代所拥有的那种宝贵的、独一无二的艺术创造力或者艺术生产力的水平。

5.艺术形态的特点（简答）★

（1）艺术形态要求强烈的主体性。要求生产者主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素——思想、情感、意向、心境、愿望等——渗透到生产过程里，物化到产品对象中去。艺术生产的全过程中，情感意向始终是一个不可缺少的最活跃的元素。如：黄河大合唱 冼星海作曲 光未然作词。

（2）艺术形态是对象化的存在。要求生产者主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号"物化"到产品之中，从而获得艺术生产对象化的、现实的、活生生的、独特的存在方式。独创性是艺术的生命，个性是艺术的灵魂。

（3）艺术形态是美的形式构成。艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之三，是它要求生产者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的、恰当得宜的美的形式构成，"物化"到产品之中。如昆腔集南北曲之大成。

6.艺术形态的划分（多选、简答）★★

根据物化结构的不同，把艺术形态划分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。

根据形象符号体系的不同，艺术形态可以分为造型艺术、非造型艺术、造型与非造型相协的综合艺术。

7.时间艺术（单选、名词解释）★★

时间艺术是根据物化结构形式的不同而划分的艺术形态之一。时间艺术的物化结构形式主要是在一定的时间过程中延续地展开，如音乐、文学（诗词）的艺术内涵、情感情绪的表达，都是在一个特定的时间序列里动态性地实现的。在美学上把它们称为"时间艺术"。包括：音乐、文学。

8.音乐起源说（简答题）

★

（1）劳动起源说（2）语言抑扬说（3）巫术起源说

还有"模仿说"、"求爱说"、"信号说"等。

9.空间艺术（多选、判断）★★

（1）空间艺术的物化结构形式，主要是在一定的空间并列式地展开。如绘画、雕塑的艺术内涵，情感情绪的表达，都是在一个特定空间，静态性地实现的。绘画给人一个正面观的空间性幻觉；雕塑给人一个面面观的空间性幻觉，所以在艺术形态学和美学上把它们统称为"空间艺术"。

（2）空间艺术，首推绘画和雕塑艺术。建筑作为造型的综合形式，也是一种重要的空间艺术。

雕塑代表：

中国古代的雕塑，分布面广，五彩纷呈。秦兵马俑、敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、大同石窟、龙门石窟、大足石刻、乐山大佛等，不胜枚举，享誉世界。

米隆《掷铁饼者》意大利文艺复兴"三杰"之一，米开朗琪罗《晨》、《暮》、《昼》、《夜》。

10.空间艺术之一：绘画（单选、多选、判断）★★

（1）绘画一般占有二维平面化空间，绘画的基本构成元素是形线、明暗和色彩。

（2）运用色彩传达审美经验大体有三种方式：

第一，是纹章学的方式。用装饰性色彩表达某种象征性。如：西非的面具，美洲西北部印第安人的图腾标记，中国原始彩陶。

第二，是色调表情的构成。如：印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》连作，被评论家称之为"大气的戏剧"。

第三，是纯粹的色彩构成。如：抽象派画家康定斯基和蒙德里安的作品就是典型代表。

康定斯基被认为是"热抽象"的代表，蒙德里安被认为是"冷抽象"的代表。

11.空间艺术之二：雕塑（多选、判断、简答）★★★

（1）雕塑占有三维、四维或多维立体化空间。雕塑的最大特点、最大优势在于其三度空间性。

（2）早期的希腊雕塑与建筑有着密切的联系原因：

①由于雕塑的用途在于装饰神庙，神庙的中楣和三角形山墙，就是为神庙陈列雕塑作品之用。

②修建神庙和制作神像，目的都是为了敬神。希腊人从自身的形象中去想象他们的神，要求神具有人的外形，进而有人的思想、感情和精神。

（3）美是雅典的最高法律

意大利文艺复兴"三杰"之一，米开朗琪罗的雕刻作品，以超凡的人体美，传达一种永恒性主题。

12.时空艺术（单选、多选）★★

（1）时空艺术：在空间里有程序地展开的动态形象，又是在时间里延续着、变动着的空间样式。舞蹈即时空艺术。

（2）舞蹈是人类最古老的艺术活动之一，人用自己的肢体按照一定的节奏所进行的连续性的运动，它既是时间的艺术，又是空间的艺术。

（3）舞蹈的三个要素：姿势（形象的情态），结构（作为与空间相关联的形象），动作（在空间中形象从一种姿势转变到另一种姿势所体现的节奏和能量的审美特质）。"动作"由三种元素构成：空间、时间、力度三元素。

如：柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》。

13：造型艺术（多选、判断）★

一般来说造型艺术诉诸视觉感官。符号体系是静态性的，给人以视触感觉。绘画、雕塑，属于造型艺术。摄影、工艺美术、民间美术、建筑的一部分，划归造型艺术，但又具有很大的独特性。

14：非造型艺术（单选、判断）★★

非造型艺术诉诸听觉感官。符号体系是动态性的，带有超越物象原型、自由变化的特质，给人以听触感觉，仿佛是虚幻性的精神存在。音乐、舞蹈，是有代表性的非造型艺术。建筑基本上划归非造型艺术。

歌德、雨果、贝多芬把建筑称为"凝固的音乐"，音乐被称之为"流动的建筑"。

15：造型与非造型相协的综合艺术（单选、多选、判断）★★

造型与非造型相协的综合艺术中，文学音乐、建筑、戏剧是这种综合性艺术的代表性艺术形态。

（1）综合艺术之一：文学音乐

①"文学音乐"的综合形式，最早追溯到希腊荷马史诗。其的内容丰富广泛，具有考古学、民俗学、历史学和地理学各方面的学术价值。史诗《伊利亚特》、《奥德赛》广为流传。除前面提到这两部希腊史诗外，歌德耗费60年心血创作成功的诗剧《浮士德》，其题材也来自长期流传的民间传说。

朗诵荷马史诗，六音步诗行，不用尾韵，节奏性很强，吟歌时，弹琴伴唱，更加强其节奏效果。

②《玛纳斯》是中亚吉尔吉斯人和他们的后代——我国新疆柯尔克孜人共同的民族史诗。吉尔吉斯斯坦的"玛纳斯奇"演唱本有三部。

③我国说唱艺术曲艺，是综合艺术形式之一。敦煌石窟中发现的唐代"变文"，是说唱艺术"转变"的底本，是韵、散相间的典型说唱艺术形式，距今已经1000多年了。四川出土的"说唱俑"是历史见证。说唱音乐的构成形式有：单曲体、曲牌联缀体、板腔体、混合体四种；其唱腔类型有说书调（说着唱）和唱书调（唱着说）两种。

（2）综合艺术之二：戏剧·表演

①戏剧是历史悠久的表演艺术之一，也是有代表性的造型与非造型相协的综合艺术之一。戏剧最基本的情感符号是动作。道白，是戏剧动作的"精髓"。

②戏剧表演艺术可分为三大体系：

其一，俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，提出"从自我出发"、"情绪记忆"、"由意识达到下意识"等主张，认为理想的境界是演员动情，动情到忘我、无我。

其二，德国布莱希特独创"史诗剧"理论和"间离效果"说。他主张演员、角色和观众三者间都必须保持一定距离的"间离"原则，不要求演员动情。其三，中国梅兰芳的表演体系。

斯氏、布氏、梅氏体系三者的相同与差异（简答）

相同点：在戏剧与现实的关系上，三者都是现实主义的。

不同点：

（1）斯坦尼斯拉夫斯基体系追求的是再现生活的"逼真"。布莱希特体系采用叙述的方法，主张"间离效果"，使生活现象陌化，让观众通过思考，理解其本质，认识到变革现实的必要性，追求的是表现人生那种科学的、本质的"真实"。梅兰芳体系讲究"入戏"式的"真实"，反映现实和刻画人物，追求"演员和剧中人难以分辨的境界"，强调表现"人的内心世界"，追求"神似"。

（2）在戏剧"寓教于乐"方面，斯坦尼斯拉夫斯基要求观众通过静观和联想，在第四堵墙外偷看真实的生活场景，追求寓教于乐的效果。布莱希特则是寓教于"思之乐"的倡导者。梅兰芳的表演，具有"含蓄不尽的美"，在寓教于"美之乐"方面，发挥到淋漓尽致，令人销魂。

（3）演员与角色的关系：斯坦尼斯拉夫斯基主张演员和角色之间完全合一。布莱希特要求演员和角色保持距离，保持演员应有的"双重性"。梅兰芳体系是"三重形影重叠"；一是作程式表演的演员，二是扮演角色的演员，三是坦露天然本色的演员自己。

（3）综合艺术之三：建筑

①建筑，是三维、四维或多维空间里建造、构成主体范式的艺术。建筑的主要特点：内部结构的空间性。建筑以各种形式将空间加以围拦和覆盖，目的是为了圈定和保护一个空间。建筑功能、用途分为：祭祀、纪念、民用、军用和家用五大类。

"形式服从功能"，是建筑美学法则之一由美国建筑学家路易斯.沙利文提出的，成为一种新的建筑格言和规范。强调建筑的形式美主要在实现建筑的功能目的中来实现它自身。

②最佳建筑的三要素：实用、坚固、令人愉快即美观。贝聿铭提出"分析性设计手法"。时间、地点和目标三要素为主干的"分析性设计手法"，成为贝氏建筑设计获得巨大成就的决定性力量。

③建筑艺术的根本法则：建筑有技术性、功能性的一面，也有艺术性、审美性的一面。

④古希腊建筑的三种柱式体系：多利斯柱式是"庄重的、森严的、雄伟的"精神载体，体现男性气概和简明、雄健之美。爱奥尼亚柱式是"谨细的、精致的、温柔的"，具有"女性美"的特征。科林斯柱式呈现"高贵、壮丽、华美"。

注：

埃及的金字塔是东方式的冥想和心灵稳定不变的最佳例证。

印度的泰姬陵象征了爱情的纯洁和永恒。

我国的长城，体现了我们祖先的吃苦耐劳、坚忍不拔的民族性格和抵御外患、自立自强的民族精神，它的蜿蜒起伏、连绵千里，造成了一种动感的美，如同凝固的复调音乐。

德国音乐家霍普德曼又说"音乐是流动的建筑"。

法国雕塑家罗丹（1840—1917）说：伟大的艺术家，到处听见心灵回答他的心灵。

16：艺术形态的构成的三种方式（名词解释、简答、论述）★★★

艺术形态本体不仅与物化结构和符号体系相关，而且与它深层的主、客观因素不同的组成方式——双向组成和可能双向转化相关。艺术形态深层的主观和客观因素组成方式，以艺术家自我主体性为出发点，获得不同的实现，大体有三种方式：

1. 直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界。（由外现内）

2.直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。（由内现外）

代表：

观赏法国印象派画家雷诺阿的油画《少女》的同时，聆听法国印象派作曲家德彪西的乐曲《亚麻色头发的少女》就不难体会，通过绘画，可以感知画家直面外在世界所要展示的内在世界。

柏辽兹《幻想交响曲》。

贝多芬《第五交响曲》。

柴可夫斯基《第六交响曲》表达的"悲怆"心境。

建筑艺术和音乐相比，在建筑艺术中则是理性成分占优势。

叔本华认为，一切艺术都追求达到音乐状态。

3.内在世界和外在世界的综合性显现。（内外都有）

这三种方式，都是"心"和"物"在艺术中的双向组成关系。其中经常由一方面转化为另一方面，既呈现为双向转化的微妙过程，又呈现为艺术形态的复杂性、交叉性、多元性和多层次性。艺术形态深层的精神构成方式只具有相对稳定性，不存在一成不变的模式。

【注】外在世界，就是指物质世界、自然世界、实体世界。内在世界，就是指精神世界、社会文化意识世界、心灵世界。

（1）直接面向外在世界——第一类艺术形态：雕塑、建筑、绘画。

（2）直接面向内在世界——第二类艺术形态：音乐、文学、诗歌。

正是由于这类形态的艺术，对外在世界的呈现，是透过艺术家内在世界的三棱镜折光，"转型"为精神化了的形态，所以我们说它是一种"折射"。

（3）内在世界与外在世界的综合性显现——第三类艺术形态：戏剧、电影、电视、书法。

第三类艺术形态的构成关系，是物质世界与精神世界、外在世界与内在世界、客观世界与主观世界以不可分割的统一关系融合为一个整体的世界，获得综合性的显现。

①表演艺术是戏剧、电影、电视这三种综合型艺术的基础。

四个有关表演艺术的问题：

第一，表演创作中情感和理智、意识和下意识的成分比例是在相互影响、辩证推移、又相互转化着的。

第二，情感的形象——表情，对戏剧、表演艺术来说，主要是动作，形体的贯穿动作。

第三，潜台词。

第四，关于"第四堵墙"的思考

是戏剧术语，指舞台正面即面对观众的一面"第四堵墙"的"存在—不存在"的原则。

②书法艺术，作为一种独立的艺术形态，包括书法艺术的实践和理论，足以构成中国特有的专门的艺术结构体系和美学体系。

书法艺术四要素：用笔、结体、意态、风神。

唐代书法家张旭从公孙大娘舞剑中得到启发创造了狂草。

柴可夫斯基的《第六交响曲》，所表达的"悲怆"心境，感人至深，催人泪下。

17.感情与思想存在的方式（简答）★

艺术形态表现主体精神和艺术家传达自我思想情致的方式，大体上分为三个交叉性层次：

一是直接表现主体世界思想情致、直接呈现心灵的艺术，包括诗歌、音乐；间接表现主体思想情致、间接呈现心灵的艺术，包括绘画、雕塑。

二是表现思想情致、呈现心灵过程的动的艺术，包括时间艺术、时空艺术，如音乐、舞蹈、表演艺术、书法艺术；

表现思想情致、呈现心灵状态的静的艺术，包括空间艺术，如绘画、雕塑、建筑。

三是呈现思想心灵存在的艺术，以精神性材料为创造基础，包括诗歌、音乐等；呈现思想心灵异在的艺术，以物质性材料为创造基础，包括绘画、雕塑、建筑等。

民间音乐《百鸟朝凤》，俄罗斯里姆斯基-科萨科夫《野蜂飞舞》，法国德彪西《雨中花园》，施特劳斯的《蓝色多瑙河》、《维也纳森林故事》，贝多芬的《献给遥远的爱人》，苏联作曲家肖斯塔科维奇的《第七交响曲》。