自考视觉传达设计毕业论文：论萌版人物设计在当今动画中的应用和发展

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论萌版人物设计在当今动画中的应用和发展

摘要

在经济飞速发展的当今时代，社会经济产业值不仅仅是在化工、食品等有形产业上日益增长，作为国家新的发展力的文化产业更是蒸蒸日上。从1926年中国创造了第一部动画片开始，到现在近十年来中国动漫市场每年蓬勃发展，中国文化产业创造的经济价值也在日益增长。近几年来，中国推出了多部较为有影响力的作品，慢慢登上了国际舞台。在国际上，好莱坞也开始拍摄上映中国元素显著的题材电影，不仅受到了国际社会的推崇，更是让中国的民众爱不释手。由著名导演马克·奥斯本和约翰·斯蒂文斯指导，由美国梦工厂出品的《功夫熊猫》则是中国元素最显著的一部动画作品，他在票房上屡创佳绩，更是让中国的百姓大饱眼福，原来中国文化竟可以表现的这么淋漓尽致！与此同时，社会上一些对动画颇感兴趣的爱好者开始研究这部动画作品，从动画的创作方式、特效等方面慢慢深入研究到这部动画的本质，却发现，这部作品竟然跟中国的政治有着渊源…人们开始研究动画的政治性。不仅仅是有着中国元素的《功夫熊猫》有着代表中国的政治性，日本的动漫《七龙珠》也有着极强的政治性。动画本该是娱乐大众的一种方式，现如今却与政治挂上联系，而动画最多的观众——儿童在这种政治气息极为浓厚的银幕面前，恐怕难以不受影响。

本论文主要通过介绍《功夫熊猫》与《七龙珠》里面的主人公与故事情节，论述了在当前政治背景下动画片与社会的关系。

关键词：政治背景社会关系动画票房文化

一绪论

本论文讲述的是在当前政治背景下关于中国与日本的动漫与社会的关系。一部中国气息非常浓厚的《功夫熊猫》与日本的原创动漫《七龙珠》，反映出了部分国家通过漫画的形式，大肆渲染政治气氛，让人深究动画与社会的关系。

二何为动漫

（一）何为动漫

动漫（animation），顾名思义，会动的漫画。现在传媒技术将画面人物以动的形式展现在荧幕上。动漫制作的过程漫长而复杂，这个特质也表现了动漫的高价值。

动漫的制作过程为的角色的造型设定、场景设计、画面风景头制作、分镜头设计稿的制作等创作阶段，每个阶段环环相扣，只有制作周密，题材新颖，主人公生动形象，才能创作出优秀的动画作品。

（二）动漫的发展史

早在1898年，美国维泰格拉夫公司制作的《矮胖子》，是世界上第一部利用逐格拍摄的影片。在1900年，J·斯图亚特·勃拉客制作的动画片《迷人的图画》，在美国爱迪生公司登记出品。1907年，由美国人布莱克顿拍摄的《一张滑稽面孔的幽默姿态》在美国上映了，这部仅仅只有五分钟的动画，预示着美国动画片史正式开始。在1908年，法国的埃米尔·科为制作的动画片《幻灯戏》在法国巴黎上映，这是国际动画史上第一部带有故事性的动画片。1916年，美国的布雷制作公司制作的《汤姆斯·凯特首次露面》，是世界上第一部彩色动画片。在1917年，唐·弗·范里为为讽刺阿根廷总统伊里戈耶恩制作了世界上第一部时长60分钟的大型动画片《背叛》。在1928年，由美国沃尔特·迪斯尼制作的《汽船威利号》成为世界上第一部有声动画。在1925年，由英克威尔制片公司出品，由马克斯·弗莱谢尔制作的《我的肯塔基老家》上映了，这部动画片是历史上第一部向电影院发行的有声动画片。在1931年，由美国的特德·埃斯鲍制作了世界上第一部有声彩色动画片《戈夫山羊》。在1960年，中国推出了世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。

（三）动漫给社会带来了什么

动漫电影，动画片里活泼，生动的人物造型，深深打动了观众们的心，尤其是我们这一批青少年。动漫利用科技数码效果营造出来的视觉冲击，带给了我们前所未有的视觉享受。动画中鲜明易懂的人物形象，人物性格，更加直白的把动画的中心思想表达出来，使人们理解的更加方便。动画中人物诙谐幽默的语言，

肢体动作，更是让人们会心一笑，使动漫成为了人们闲暇时逗乐解闷的精神载体。而动画本身也是一种文化精神，文化力量。文化精神是国际上每个国家不可缺少的一种精神力量，大力发展动漫，也会带动国家精神文明与经济的发展。所以，动漫不仅给人们带来了快乐，给儿童带来了童年的乐趣，满足了青少年的文化需求，更给社会带来了更层面的经济发展。

三反映中国政治的动漫

（一）中国动漫的发展史

在1926年，万氏兄弟（万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰）创造了中国历史上第一部动画片《大闹画室》，相继在1935年又推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，这些早期的动画片都没有太大的名气。在1941上映的动画片长片《铁扇公主》，在国际社会上产生了强烈的影响。在1956年上映的木偶片《神笔》在国际社会上一片叫好呼声，并且获得了国际儿童娱乐片的一等奖，这也是我国首个美术片在国际上获奖。在1960年，《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》横空出世，这是中国创作的令世界叹惊的水墨画。当中国动画的巅峰之作《大闹天宫》上映后，在十年的时间里，中国动画从黄金时期跌落到了低谷时期，***以后，中国动画迎来了他的白银时期，出现了一系列观众非常喜爱的片子，《哪吒闹海》《三个和尚》《女娲补天》都是出自这个时期。在20世纪80年代到90年代期间，出现了几部使我们90后非常喜爱的动画片，《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》等动画片都是陪伴着我们长大的。也就是这些动画电影，让我们这些80后90后慢慢爱上动漫，想要踏入动画的大门，去研究创造。在21世纪初，一大批国外的动画电影扑面而来，《铁臂阿童木》《变形金刚》等动画片迷乱了我们的双眼，创纪录的票房也让中国动画制作人开始着急，开启了新世纪动画片的创新改革之路。

（二）动漫产业创造的价值

据不完全统计，在2013年，我国共上映了33部动画电影，创造了15.9亿元的票房收入。这个数字还在不断地增长着。动画作品里面生动，可爱的主人公形象，深深地烙印在我们的脑海里。我们不仅在电视荧幕上喜欢他们，平时更喜欢买一些他们的玩偶等玩件。所以说动漫产业推动文化精神发展，同样也拉动着制造业的发展，带动着整个国民经济的发展。也能够增强国家影响力，提高国家在国际社会的位置。好的动画片不仅仅能够创造出票房，更能让人们在里面学到很多人生哲理，价值观正确的动画片更能让尚处在萌芽时期的少年儿童树立正确的价值观。

（三）哪部动漫反映了中国政治

2008年，美国上映了一部叫做《功夫熊猫》的动画电影，一上映，就备受世人关注，因为好莱坞的舞台上上映了一部满满的全部都是中国元素的动画电影。不管是里面的主人公熊猫，还是场景布置，满满的都是中国气息。这部动画电影也引起了中国观众的关注，外国人制作的中国元素的动画，使对动画的兴趣爱好者对这部动画片进行了更加深入的研究，却发现，这部电影不管是素材还是内容，皆与中国的政治有关，更有人甚至发现，这部动画片里充满了美国对中国的批判。

（四）如何反映出中国政治

正如包子，好陷不在褶子上。《功夫熊猫》对中国文化的全部理解，绝不会是一只花拳绣腿的熊猫所能涵盖的，更不要被好莱坞主旋律的假象欺骗。实际上，《功夫熊猫》在华丽动画的包裹下，而绝不仅仅是一头熊猫的个人成长史。故事发生在一个叫做“何平谷”的地方。这里有平凡无奇三教九流的百姓，当然也有高人一等和备受尊崇的统治者们，而在一个被人遗忘不起眼的角落里，还有象征着国家权力的暴力机关——监狱，且军力至少有两千人以上。在这个国度里，统治阶级是由掌握了功夫这门学问的人构成的，他们高高在上，居住在山峰之巅的翡翠神殿，甚至，他们还有可供驱策的仆从——清一色的鸭子们。而最高统治者，也就是整个国度武功最高的人——龙战士。当然，龙战士只是一个相对来说比较正式的称谓，在百姓口中，龙战士被他们称为“master”。解释为大师，也可以称为霸王或者主人。

龙战士在这里拥有着至高无上的权利，所有的臣民必须对他们的主人行大礼。龙战士的身份就像是古中国唯一的统治者——皇帝。现在和平谷里的皇帝，是已经年迈的龟仙人，他就是功夫的创造者，拥有着和平谷最至高无上的权威，只是他自己知道大限将至，必须为自己寻找一名继承人。龟仙人将神龙卷高高的收藏在盘龙嘴里，就像当年“正大光明”牌匾后面的立储遗诏。换句话说，阿波、残豹和五侠争夺的，就是皇位的继承权，而不是一本武林秘笈。尽管龟仙人创造了功夫，尽管所有民众甚至所有功夫练习者也都以为功夫最高就有资格成为龙战士。但是民众最为熟悉的六位竞争者中，残豹和五侠却都不入龟仙人的法眼，残豹甚至为此付出了20年监禁的惨痛代价。这是为什么呢？只是因为他们都是浣熊师父的弟子，是最负盛名的功夫教头，民众甚至衷心的称他为master。但是，他不是龙战士，不是最高的统治者。他拥有着一人之下，万人之上的权利。所以龟仙人与浣熊之间的矛盾，也就是古代的皇帝与丞相之间的权力之争。尽管浣熊享受着一人之下万人之上的权利，但是在龟仙人的地盘——监狱里，从来不敢造次。浣熊不敢如此，直到他遇到残豹，发现残豹是一个武学奇才时，发现机会来了。他将所有的心血用在残豹身上，希望有一天残豹能继承他，为他与龟仙人一较高低。但是龟仙人却拒绝了残豹。浣熊不甘，只能通过夺权来争取自己的一切。残豹发动叛乱之后，被龟仙人镇压，而浣熊也深深意识到不恩能够通过武力夺权来实现，可惜这个时候，师徒两个的威信在和平谷已经降落到零点。浣熊并不死心，继续培养了五个徒弟，只待龟仙人驾崩。一天的武林比武大会上，一只叫阿宝的熊猫出现了，狂夺百姓的眼球，这个时候龟仙人发现阿宝是最合适的继承人，而浣熊师徒也彻底失去了机会。越往深里了解，就越会发现，这部动画片还与罢黜百家，独尊儒术有关。龟仙人非常的有策略，他将本是师徒的浣熊与残豹，经过挑拨，使他们从一体转为分离，使民众对浣熊弟子的威信下降到零点，从而得到自己地位的巩固，这样就达到了罢黜百家，独尊儒术的效果。这部动画片也充分的说明了，真正的赢家是在威信极高者中产生的。

这只身体肥硕，体力充沛，只有中国才有的熊猫正是暗语中国，而片中的熊猫只是面馆里的一个伙计，更暗喻中国幅大辽阔，却缺少精神信仰，只能做体力劳动。而熊猫的父亲是一只鸭子。鸭子说猪的照片是“你爷爷从朋友那里继承的”，更加讽刺中国的传统文化相继流失，使国外人经过改头换面后成为自己的东西。而熊猫却一直做着功夫大师的梦，说明了中国一直在摸索着恢复光荣的传统与文化。这里的龟仙人睿智、勇敢，集所有的优点于一身，将所有的角色都玩弄于鼓掌之间，暗喻龟仙人就是美国的化身，美国将世界各国都玩得团团转。

（五）总结中国政治与动漫

一部短短的《功夫熊猫》，既表现了中国古代的文化，又讽刺了以熊猫为代表的中国人，同时又暗喻以龟仙人为代表的美国。虽然熊猫阿宝经历了重重困难，一直在做功夫大师的梦，但最后他也实现了他的梦想。这部影片也告诉我们，中国人在自己追梦的路上，尽管千难万阻，但我们从来不曾放弃，最终终会实现！为何满满的都是中国元素的《功夫熊猫》会诞生在美国？为何我们自己的国人不能将自己国家特有的东西淋漓尽致的展现出来？我们的动画发展相对来说还是比较落后，我们的思维也许没有完全打开，但我相信我们的动画产业正在慢慢摸索前进，不断创新，我们离自己的梦越来越近！

四反映日本政治的动漫

（一）日本动漫的发展史

日本堪称世界动漫大国，日本动漫的发展也有了90多年的历史。日本动漫的发展大致分为六个阶段。第一个阶段称之为战前草创期，在1917年日本开始有了动画，到1945年二战战败为止。题材多以宣扬日本军国主义为主。第二个阶段称之为战后探索期，是从1945年到1974年为止。战后的人们开始反思，这个时期多以反战题材为主。在1970年上映的《无敌金刚》在欧洲也得到了非常成功的收视率。第三个阶段称之为题材确定期，从1974年的《宇宙战舰》上映到1982年为止。日本动画通过探索，对动画和卡通有所区分。第四个阶段称之为突破期，从1982年的《超时空要塞》上映到1987年结束。这个时期的日本对动画的技术力求突破，《风之谷》《天空之城》的上映，引起了极大反响，也喻示着日本动画进入成熟时期。第五个阶段称之为成熟期，从1987年开始一直到90年代初。在这个时期，《天空之城》和《圣斗士星矢》在收视率方面连连突破。第六个阶段称之为风格创新期，是从1993年开始一直到现在。伴随着日本动画制作方面的日趋成熟，开始慢慢大胆创新。

（二）日本动漫产业创造的价值

近十几年来，日本动漫产业席卷全球票房，不管是动漫电视剧还是动漫电影，深受广大影迷的喜爱，日本的COSPLAY更是发展到极致。日本的动漫产业更是位居世界第一。在2010年时，日本的动漫产业创造的价值占国民总GDP的50%，而且动漫在日本已经成为国家第三大经济支柱产业。目前世界上近60%的动漫来自于日本，而在欧洲，日本动漫则占领了80%的市场。日本人对动画的热情也从来不会降温，不难发现，日本的大街小巷里，动漫产业已经不仅仅是出现在荧幕里，更是出现在各种衣服、食品、玩具上。所以日本的动漫创造的价值不仅仅是对经济的拉动，动画产品的对外输出，动画中注入的思想更是在无形中向世界宣传了自己国家的文化，影响着青年人的成长。

（三）哪部动漫反映了日本政治

《七龙珠》是被很多人奉为一部很经典的动画作品。其艺术价值不仅仅体现

在动画的制作技术，以及丰富的剧情上，而是在其极为丰富的内涵上。《七龙珠》里的两个主人公分别是孙悟空和贝吉塔。孙悟空代表的则是中国，而贝吉塔代表的则是日本自身。所以这部动画片，讲述的是亚洲两个超强大国中国与日本的国际政治关系。

（四）如何反映出日本政治

《七龙珠》里面的主人公孙悟空，代表的是亚洲的中国，而另一个主角则代表的是亚洲的日本，两个人物分别代表的是亚洲最强大的两个国家。孙悟空，是剧中最强大的一个人物，在剧中也是当之无愧的大哥，当然在现实中孙悟空代表的中国也一直是亚洲最强大的国家，数千年以来亚洲各国都对中国敬仰敬佩。贝吉塔，名字因为贝吉塔行星命名，自小缺乏亲情，而且是一个自尊心超级强的人。他是一个从小受过严格训练的超级无敌天才战士。善于用冷漠与高傲的姿态来表现自己（例如一战前的日本），喜欢用强大的自尊来掩盖自己，这种欲盖弥彰的掩盖正突出了他的虚弱与无助。俗话说，自尊心越是要强的人，其实质越软弱，于是他用鲜血来麻痹自己，用战斗强壮自己，掩饰自己心中的怯意（日本开始第二次世界大战）。因为贝吉塔超级强的自尊心，又一直想霸占星球（例如当年的日本想要霸占整个亚洲）。在贝吉塔遇到孙悟空以后，他的野心越发膨胀，越发感觉自己强大（日本入侵中国）。动画片中的另一个任务短笛大魔王，则代表的是印度。端的大魔王是一个中立人物，只为自己的利益考虑。他不是孙悟空的对手，也不是贝吉塔的对手，虽然实力比孙悟空与贝吉塔都要弱，但野心却很大，一直想要超越两强，成为星球之主。曾经与孙悟空交过手，但是负于孙悟空，

后来改邪归正，与孙悟空一起并肩作战。短笛大魔王曾经和那美克星人尼尔同化，后来又与天神合体，又去过精神时光屋修炼，所以也变得非常厉害。

七龙珠的故事一开始，都是围绕孙悟空在讲述，一直到贝吉塔来到地球以后。着同样也反映出二战明清以前，整个亚洲中国是最强大的国家。孙悟空打的都是身边不起眼的小人物，直到贝吉塔来到了地球以后，出现了另一强，两强相争（中国与日本在1895年到1945年期间），最后终于有了胜负之分，孙悟空虽然胜利，但也伤的很惨，贝吉塔惨剩半条命夹着尾巴逃走了，逃出了星球（1945年中国抗战胜利，日本人被赶出中国，中国抗战胜利）。从此以后两强开始冷战。他们各自发展，都在向着更高的目标奋斗。两强互不相服，也是敌人也是朋友，直到那美克星一战。动画片中孙悟空和贝吉塔曾经在那美克星打败过美国的化身宇宙帝王弗利萨（中国抗美援朝的胜利，日本偷袭珍珠港），剧中的宇宙帝王弗利萨曾经毁灭了贝吉塔的家乡贝吉塔行星（美国向珍珠港投放原子弹，日本几乎王国），后来贝吉塔则臣服在宇宙帝王弗利萨的门下（近年来日本一直投靠美国）。在那美克星一战中，孙悟空胜出，那美克星毁灭，后来宇宙帝王弗利萨没有死，和他的父亲再次来到了地球，被贝吉塔的儿子特兰克斯杀掉。

（五）总结日本政治与动漫

日本的动画产品已经成为日本经济发展的第二个支柱产业，而且日本的动画作品深受世界各国的青少年喜欢，但日本近些年来的政治方面出现的问题层出不穷，尤其是日本从二战开始，入侵亚洲各国，使日本军事主义的野心日益膨胀。如果日本不做好自身的政治影响，将国家的军国主义精神侵入到动画里，那么全世界的青少年将深受日本军国主义的影响，将扭曲他们的价值观，对未来世界的发展带来不可估量的毁坏。日本动画从1982年开始到现在，经历了成熟期，正在慢慢走向创新期，日本如果把握好时机，在动画作品里注入新鲜的血液，积极向上的主题，定会在这条动画路上越走越好。

五动漫未来发展的美好愿望

（一）动漫未来发展的美好愿望

在1993年以后，我们国家开始重视发展动画市场，动画市场开放了，而且放宽了限制，使动画爱好者可以更好的的放开手脚去做自己喜欢的动画。这是个机遇，同样也是个挑战。政府的政策一放宽，一大批外国动画涌入中国，冲击着中国动画的市场，而这时的中国动画刚刚起步，尚不成熟，做的动画片不管是质量还是技术都不及外国动画，使民众感觉到了供不应求。这个时候的美国与日本的动画产业已经发展力二十年，尤其是日本动画，已经处在一个成熟期，动画的画面与技术都非常夺人眼球，加上中国没有什么代表作，使国民开始慢慢依赖外国动画。在这个时候的中国，经济体制还没有完善，所以动漫的发展还是相对有制约。在21世纪初期，国家经济体制各方面已经完善，政府对动画产业也大力支持，国家对动漫产业的发展非常的关注，所以从2000年的3月开始，国家广电总局陆续出台关于扶持发展国产动画的相关条例，只要创造出好的动画，国家就给予奖励。不仅在资金方面国家给予支持，而且在2006年规定，每天下午五点到八点的黄金时间，所有少儿电视台必须播放国产动画片。

六总结

国外动画片在中国上映的票房越高，就说明我国动画片需求量缺口很大，不仅仅是在数量上，更是在质量上需要改进。中国发展动画的优势在于我们拥有五千年历史悠久的文化，深厚的文化底蕴能让我们更好的创作，让我们的动画题材更加的丰富多彩。在未来我们中国的动画片，可以注入我们国家的精神精髓，以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、坚强不息、勤劳勇敢的伟大民族精神。因为看动画片的大多数都是价值观未成形的青少年，如果能让他们在看动画片娱乐的同时，学习发扬到我们的国家民族精神，将正确的价值观植入他们的脑海，那么便会促进未来中国的社会和谐，加强未来中国的社会发展，使我们的动画产业发展的更加好。我们相信我们的伟大民族，我们在未来的日子里定能创造出更加优秀的动画作品，使中国的动画成为世界动画里不可或缺的一部分，使我们的地位慢慢提升。

七参考文献

1}冯文孙立军《动画概论》中国电影出版社2006.9

2.欧阳友权《文化产业概论》河南人民出版社2007.6

3.王乃华《动画编剧》北京交通大学出版社2012.12

4.刘军《动画场景设计》北京交通大学出版社2011.9

5.陈海璐《动画角色设计》上海人民美术出版社2011.11

6.《另类角度看熊猫》《功夫熊猫—一场绝无偶然的政治阴谋，》《为什么功夫熊猫的老爸是一只鸭子》《功夫熊猫之功夫背后的功夫》周兰平《动漫的历史》重庆出版社2007.4

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